Искусство кино

«Завод» Юрия Быкова: время думать

Мирон Третьяков

«Седой и Калугин — это две сблизившиеся крайности. Оба, хоть и решительны до отчаянности, являются заложниками общественной ситуации. Упадочен капиталистический класс, но инертна и рабочая масса. Нет смысла ожидать, что раскаявшиеся капиталисты одумаются, или сплотившийся народ вот-вот поднимется. Такова патовая ситуация, определяющая обывательский фон нашей эпохи. Это положение держится не один год, и затянется ещё надолго. Вот что Быков показывает, делая это социологически точно».

4 марта 2019

Против раковой опухоли человечества

Сергей Соловьёв, Дмитрий Субботин

«“Комиссар” — насыщенный острыми проблемами, сложными приёмами и образами, но в то же время очень прозрачный фильм о социальной ненависти и борьбе с ней, борьбе за справедливость и счастье. Фильм, универсальный в своей исторической конкретности. Фильм о том, за что красные сражались и почему победили в Гражданской, почему их идеал, коммунистический идеал — имеет общечеловеческое значение. Фильм, про который точно можно сказать, что он способен прояснить суть Гражданской войны и шовинизма не хуже качественных исторических исследований».

31 мая 2018

От чернухи до патриотического лубка: заметки о российском военном кино последних лет (2013 — 2016)

Николай Заяц

«Большинство из таких фильмов получаются слабыми. Не хватает всего — опыта, умения, денег и таланта. Неудивительно, что громкие начинания авторов чаще всего предсказуемо заканчиваются пшиком. Желать что-либо сделать хорошо – надо еще и научиться этому. Наконец, на военное кино по-прежнему оказывает огромное влияние рептильная и трусливая боязнь говорить о каких-либо положительных аспектах советского прошлого. За невозможностью продолжить прежний курс на его тотальное обличение, упоминание советского теперь сведено к самому минимуму, а демонизация заменена вычеркиванием. Единственный остающийся путь при этом — фабрикация “патриотических” агиток, обращенных к абстрактному образу некой вневременной России».

9 мая 2018

Феномен Волонте

Елизавета Викторова

«Он пришёл в итальянское кино в конце 50-х годов, в трудное, кризисное для неореализма время, когда казалось, что передовое киноискусство уступает свои позиции киноиндустрии “бума”, Италии “экономического чуда”. Однако именно тогда заявило о себе молодое поколение мастеров итальянского кино, на десятилетие вперед определившее главную — политическую, идеологическую линию его развития: поколение Рози и Понтекорво, Лоя, Де Сета и Дзурлини, братьев Тавиани и Орсини, Ванчини и Лидзани, Дамиани, Петри и Монтальдо — тех, кто говорит о себе сегодня: “Мы — дети неореализма”. С ними связал Волонте свои надежды, поиски, свою судьбу».

9 февраля 2017

Трудно жить в реальности

Елена Патяева

«Это фильм об одиночестве человека, осознающего, в каком отвратительном обществе он живёт, понимающего, почему оно столь отвратительно, но не имеющего возможности что-либо в нём изменить. В этом безысходном положении почти всегда (если только им не посчастливилось жить в эпоху революционного подъёма) оказываются люди, “обогнавшие своё время” — учёные, мыслители, революционеры...»

2 июня 2014

«Охота на лис» как диагноз и предчувствие

Михаил Волчков

«Над вопросом “почему погиб СССР” уже не первый десяток лет бьются теоретики самых разных направлений. Вопрос, казалось бы, уже навязший в зубах, но, тем не менее, по-прежнему актуальный, потому что, не поняв прошлого, невозможно двигаться в будущее. И в решении этого вопроса очень большую помощь может оказать советское искусство. В искусстве сохраняется то непосредственное восприятие уже ушедшей от нас реальности, которое зачастую отсутствует в абстрактных теоретических построениях».

17 июня 2013

Дело рядового Зинатова

Сергей Соловьёв

«На каких основаниях можно воспитывать патриотизм по отношению к государству, которое убивало и мучило нищетой солдат Брестской крепости через 50 лет после начала войны? Много говорится о том, что в СССР наплевательски относились к ветеранам, особенно прошедшим через плен. Да, это так. В куда меньшей степени, чем пишут либеральные пропагандисты, но — так. Пришедшая же на смену СССР РФ довела рядового Зинатова до самоубийства, множество Зинатовых — до нищенской унизительной старости и мученической смерти».

8 мая 2012

«Все верили, что камера — это пулемёт»

Михаил Трофименков, Себастьян Аларкон

«При Пиночете создалась огромная культурная яма, жуткая, темная ниша: ничего не происходило. Были закрыты все киношколы, отменены все культурные мероприятия, и это длилось почти 20 лет: за 20 лет было снято только два фильма. Никаких киноклубов: они подозрительны. Из проката исчезло все европейское кино, все ценное, что существует. Я с 1998 года десять лет преподавал в университетах Чили: студентам четвертого курса, практически уже режиссерам, я впервые показал Феллини. Учтите, что почти 20 лет действовал комендантский час. Люди уединились, общество атомизировалось. Молодежь рано возвращалась домой, упиралась в телевизор. Все пиночетовское поколение училось на американской телепродукции и b-movies».

27 июня 2010

La Commune (de Paris,1871)

Питер Уоткинс

«Мы с вами — современники довольно мрачного периода истории человечества — когда воедино соединились постмодернистский цинизм (устраняющий гуманистическое и критическое мышление из системы образования), откровенная алчность, порождённая потребительским обществом и охватывающая под своим крылом немало людей; общественная, хозяйственная и экологическая катастрофа в виде глобализации; в огромных масштабах увеличилось страдание и эксплуатация людей так называемого “третьего мира”, а также — отупляющее “подчинение и стандартизация”, постоянно пропагандируемые мировыми аудиовизуальными СМИ — всё это создало мир, в котором мораль, нравственность, общественная солидарность и долг (кроме как к оппортунизму) — считаются “старомодными”. Где безудержная и дешёвая эксплуатация стала нормой жизни — этому учат с детства. В таком мире, как тот, что был в Париже весной 1871 года, представлена (и до сих пор представляется) идея необходимости борьбы за лучший мир и потребности в определённой форме общественно-социальной Утопии — в которой МЫ сегодня нуждаемся столь отчаянно, как умирающие люди нуждаются в плазме. Задача фильма — показать, из чего рождается эта потребность»

9 апреля 2010

Россия без левого кино. Почему?

Александр Тарасов

«И во Франции, и в Италии существовала в значительном количестве левая кинематографическая интеллигенция - интеллигенция бедная, готовая жить бедно и полагавшая, что только так и могут, и должны жить при капитализме левые. Эти люди не рвались в “звезды” и согласны были экономить на всем, копя на собственные постановки. Покажите мне таких людей среди наших кинематографистов, не вылезающих из бульварных изданий и модных фуршетов, привыкших к жизни кокоток!»

15 ноября 2009

Маркс и монтаж

Фредрик Джеймисон

«Глядя на множество вставных кадров и отрывков, особенно из немого кинематографа, и яркую графику из текстов Маркса и Эйзенштейна, становится очевидным, что титры немых фильмов могут держать в сильнейшем напряжении, особенно если они оживлены энергичным цветом и эффектным оформлением».

6 октября 2009

Художественное трагическое предсказание краха

Соломон Воложин

«Это в чём-то спокойное состояние. Философское. Вылет вон из Истории. Потому Алексей Герман старший и в 1982-м году, делая это кино, оставался глубоко советским человеком и кинематографистом. И — художником, создавая трагедию: страна и чистая любовь героев погибнет, а их идея останется. Не потомкам — дальним потомкам».

2 июня 2008

Понимать суть фашизма...

Элинор Фигон

«Нужно было посмотреть эти художественные фильмы, такие «слащавые» и антисемитские, на которых и воспитывались люди. Был актер семитской внешности с глазами на выкате, – и фашисты делали сцены, когда этот человек убивает немецких детей, чтобы создать образ евреев как врагов. Вот такие фильмы мы тоже отсматривали, чтобы с помощью эпизодов рассказать и показать как же родился фашизм».

6 апреля 2008

Не наш Рязанов

Александр Владимиров

«Рязанов всё больше снимает фильмы непонятного предназначения для виртуальной аудитории. Персонажи его становятся всё более экстравагантными, фантастическими и, увы, мелкими и непривлекательными. Раньше Рязанов учил нас любить «маленького человека» за красоту его души. Теперь он показывает действительно маленьких людей – духовно маленьких – и выдает индульгенцию их грешкам и малопочтенным мелким чувствам. Дескать, полюбите их «черненькими». Зря стараетесь, не полюбим».

25 марта 2008

Истинно левый Голливуд

Славой Жижек

«Фильм “300 спартанцев” Джека Снайдера, сагу о 300 воинах, которые погибли геройской смертью в Фермопилах, останавливая вторжение персидских армий Ксеркса, критиковали как худшее проявление патриотического милитаризма с очевидными аллюзиями на напряженную атмосферу в Иране и последние события в Ираке. Но так ли все просто? Фильм можно защитить от этих обвинений».

28 ноября 2007

«Обыкновенный фашизм»

Михаил Ромм

«Прежде всего, осталась генеральная задумка; сделать картину не историческую, а психологическую, подчинить все частные решения единой задаче, которую можно определить так; анализ фашизма. Именно анализ, а не изложение фактов, размышление, а не комментарии».

9 апреля 2007

Авангард имперской культуры. «Волкодав» и «Апокалипсис»

Андрей Манчук

«Впрочем, создатели “Волкодава” – сущие щенки в сравнении с питомцами старой псарни, расположенной к северу от Лос-Анджелеса. Образцом нового поколения голливудского агитпропа стал “Апокалипсис” – детище Мэла Гибсона, активно практикующего католика, не так давно оштрафованного за антисемитские реплики».

14 января 2007

«Гадкие лебеди»: редкий пример неразвлекательной кинофантастики

Иван Лещинский

«Сейчас фантастика выродилась в бульварный жанр вроде детектива или женского романа, с дурными литературными канонами и чисто коммерческими устремлениями. Это в полной мере касается и экранизаций. По счастью, в нашей стране это случилось позже, чем на Западе. Но последние отечественные фантастические фильмы основаны, мягко говоря, не на лучших литературных образцах. И экранизация Стругацких в наше время не может не заинтересовать».

8 января 2007

Любовь, жизнь, смерть по Лелюшу

Янина Маркулан

«Массовая культура все активней действует на искусство, которое во имя популярности идет на уступки, принимая наиболее ходовые темы, приемы, способы вовлечения зрителя. Это приводит к тому, что искусство подражает экранному ширпотребу, рядится в его пестрые одежды, пользуется его “арго” и в результате перестает быть самим собой. Наступает девальвация искусства и угрожающая экспансия “кича” — лжеискусства, суррогата его, разменной монеты подлинных ценностей».

5 октября 2006

Годар как Вольтер

Александр Тарасов

«А в сознании французского подростка из культурной семьи, смотревшего “На последнем дыхании” взахлеб и по несколько раз, намертво закрепился образ абсолютного бунтаря, единственного, живущего настоящей жизнью в сером мире серых людей-марионеток, которые не живут, а играют предписанные им роли. Пройдет восемь лет - и эти повзрослевшие подростки не захотят больше играть в игру под условным названием “жизнь” по правилам, навязанным им “нормальным миром” взрослых, - и, вслед за Мишелем, устроят массовое выламывание из псевдореальности в экзистенцию».

30 сентября 2006

Интеллектуальное кино России стоит с протянутой рукой

Анна Гаврилова

«В России закрытие выставочных залов, музеев, издательств, библиотек давно стало нормой. Но это вовсе не значит, что с этим следует мириться. По-видимому, главной причиной поражения Общества друзей Музея кино явилось непонимание того, что с покушающимися на объекты культуры, а тем более с её разрушителями надо вести войну».

28 сентября 2006

«Мы идём с детской саблей на хорошо вооружённых врагов»

Наум Клейман

«Когда чиновники говорят, что в ситуации суда Союза кинематографистов с ЗАО “Киноцентр” имел место “спор хозяйствующих субъектов”, они лукавят. Музей не был “хозяйствующим субъектом”. Музей кино был культурным феноменом другого поля, попавшим в заложники. А чиновники под предлогом невмешательства в “спор хозяйствующих субъектов” сняли с себя заботу о Музее. Плохо кончится, если они и впредь будут игнорировать интересы культуры».

27 сентября 2006

Кино черной Африки: проблемы и надежды

Семён Черток

«Когда появились первые фильмы молодых государств черной Африки, Садуль заявил: “Африканское кино — самое молодое в мире. Оно делает только свои первые шаги в очень трудных условиях. Но можно не сомневаться, что в последнюю треть XX века к нам придут из Африки глубоко национальные талантливые произведения”».

21 сентября 2006

Современная Англия в фильмах Тони Ричардсона

Валерий Турицын

«Работая над фильмом, Ричардсон создает свой особый стиль “поэтического натурализма”, для которого характерно соединение объективного изображения жизни, доходящего до безжалостного натурализма, с поэтизацией внутреннего мира героев, их мыслей и чувств. Насколько это возможно, режиссер стремится вести рассказ в документальной манере, без театральных преувеличений и иносказаний».

15 сентября 2006

Новое кино Латинской Америки

Лариса Меламед

«Что такое новое латиноамериканское кино? В самых общих чертах — это кино, тесно связанное с национальной действительностью, отвергающее любые формулы бегства от реальности, искажения реальности или индифферентности. Кино, которое обращается к социологическим, политическим и культурно-экономическим процессам со всеми их особенностями в каждой отдельной стране Латинской Америки, искусство реалистическое, идущее от простого свидетельства к углубленному анализу и открытой агитации».

8 сентября 2006

Будни французского коммерческого кино

Отар Тенейшвили

«Коммерческое кино ловко маскируется, чтобы не оттолкнуть зрителя, ищущего в темноте кинозалов не только развлечений, и буржуазная пресса охотно помогает ему в этом, объявляя такую грязь, как фильм “Птицы умирают в Перу”, или пустышки, вроде “Невесты пирата”, чем-то “проблемным”. Однако пустоту невозможно скрыть».

2 сентября 2006

Искусство для искусства

Бенгт Даниельссон

«Cправедливости ради, надо признать, что Марлон Брандо оказывал посильную помощь сценаристу в его стремлении превратить приключенческую повесть о бунте на корабле а нечто совершенно неузнаваемое. Так, например, все эпизоды в фильме, показывающие капитана Блая тираном-садистом, являются чистейшей выдумкой, введенной лишь ради эффектного контраста с благородным характером и поведением Флетчера-Кристиана. Хронология не выдерживает никакой критики, так же как и показ жизни и обычаев туземцев. Да и сам бунт происходил совсем не так, как это изображается в фильме. И так далее до бесконечности».

28 августа 2006

Америка мечтает о революции

Александр Тарасов

«Большевики, как мы помним, учили, что революция – это когда пролетариат берет в свои руки средства производства. Сегодняшнему среднему американцу такие “марксистские заморочки” явно не по уму, кажутся слишком сложными и непонятными. Взорвать всё к чертовой матери – вот и будет революция!».

7 августа 2006

In memoriam anno 1968

Александр Тарасов

«68-й с его “студенческой революцией” и “Красным Маем” в Париже вселил в массовое сознание твердое убеждение, что бунтующий студент — это явление совершенно нормальное, что так и должно быть. А главное — и сами студенты в это поверили. И вот теперь мы постоянно видим на телеэкранах толпы студентов-бунтарей — то в Южной Корее, то в Венесуэле, то в Греции, то в Сербии, то в Болгарии, то в Молдавии, то в Кении, то в Белоруссии...»

15 марта 2006